Ulasan The Lion King – gemilang tetapi tidak ada gunanya

Salinan fotorealistik Jon Favreau dari fitur animasi klasik 1994 adalah kemenangan virtual – tetapi mengapa harus berusaha?

Misi pemintalan uang Disney untuk mendaur ulang katalog animasi kembali dengan remake “aksi langsung” terus berlanjut. Dalam beberapa tahun terakhir kami memiliki Alice in Wonderland dan Dumbo milik Tim Burton, Cinderella karya Kenneth Branagh, Beauty and the Beast, dan Bill Aladdin karya Guy Ritchie. Yang akan datang adalah Mulan Niki Caro, Putri Duyung Rob Marshall, dan banyak lagi.

Meskipun secara konsisten menguntungkan, alasan keberadaan reboot ini masih dipertanyakan. Apakah Emma Watson membuat Belle yang lebih baik daripada bintang yang diambil dari animasi Disney 1991 hanya karena dia “asli”? Namun, dengan versi baru (dan sangat setia) dari The Lion King ini, pertanyaannya bukanlah apakah remake “live action” dapat ditingkatkan pada sebuah animasi klasik. Justru, itu yang harus kita sebut film animasi yang meniru kenyataan sambil tidak menampilkan “aksi langsung” apa pun.

Siapa pun yang menikmati film superhero abad ke-21 yang sarat efek akan tahu bahwa seluruh rangkaian (dan memang karakter) adalah animasi hi-tech yang efektif. Remake The Jungle Book karya sutradara Iron Man Jon Favreau 2016 ditagih sebagai bagian dari papan tulis “live action” Disney, tetapi di luar sosok Mowgli karya Neel Sethi, hampir tidak ada dalam film yang “live”. Untuk The Lion King, yang tidak memiliki karakter manusia, Favreau hanya mengambil kesimpulan logisnya, menggunakan teknologi mutakhir untuk menciptakan sesuatu yang terlihat benar-benar nyata tetapi tetap benar-benar tidak nyata.

Kami membuka dengan karnaval makhluk-makhluk seperti manusia hidup yang membingungkan (dari “semut yang merayap ke antelop yang melompat”), dengan gembira berjudi melalui Circle of Life. Ingat rasa kagum yang Anda rasakan ketika melihat kawanan dinosaurus yang agung untuk pertama kalinya di Jurassic Park? Saya mendapat sensasi yang sama menatap binatang buas yang bermain-main ini, ketika mereka mengikuti kisah akrab tentang perjuangan singa muda untuk hidup seperti ayahnya yang diidolakan, bertanya-tanya apakah saya harus memuji animator atau pelatih hewan. Sementara Aslan dalam film Chronicles of Narnia mungkin telah berkilauan dengan suasana artifisial digital satu dekade yang lalu, surai Mufasa terlihat sangat alami sehingga Anda merasa dapat menjangkau dan mengelusnya.

Adapun lanskap sabana, tangibilitas nyata mereka tampaknya sangat cocok dengan frasa yang bergema di seluruh Raja Singa: “semua yang disentuh cahaya”. Seolah-olah sinematografer Caleb Deschanel secara fisik menjelajah ke dunia lain, bermandikan cahaya baru dari “jam ajaib” yang abadi. Yang sama-sama muncul adalah warna-warna yang menghantui dari ekspedisi untuk menemukan kuburan gajah, dan lanskap tandus dari tanah kebanggaan pasca-Mufasa, “berat di atas bangkai”.

Semua pengaturan ini dirancang di dalam mesin permainan, lalu dirender sebagai lingkungan virtual yang melaluinya “kru kamera” dapat bergerak, meniru sudut dan ketidaksempurnaan pemotretan live-action. Efeknya mengesankan, memberikan sentuhan manusia yang nyata ke dunia yang dihasilkan komputer, menciptakan ilusi fisik yang meyakinkan tentang kejadian.

Ada masalah dengan format ini. Adalah satu hal melihat singa kartun bernyanyi, tetapi menyaksikan rekaan ulang binatang yang sedang bercakap-cakap dan menyanyi bersama para fotografer sangat sulit untuk ditelan. Seperti biasa, gerakan mulut adalah masalah, tetapi batu sandungan utama adalah konseptual daripada teknis. Apakah fotorealisme benar-benar melayani narasi yang pada dasarnya fantastis? Di atas panggung, The Lion King menjadi hit besar karena teknik teatrikal yang digunakan untuk menceritakan kisah kokoh ini mengharuskan penonton untuk menggunakan imajinasi mereka. Hanya ada sedikit ruang yang tersisa untuk pengalaman kolaboratif semacam itu di sini, karena setiap detail diisi, hingga ke piksel terakhir.

Dalam pengisi suara, Donald Glover dan Beyoncé Knowles-Carter menjadikan peran Simba dan Nala sebagai milik mereka, sementara John Oliver mengambil alih dari Rowan Atkinson sebagai rangkong Zazu yang membaca berita. Sekali lagi, kejahatan Scar yang melekat tidak hanya ditandai oleh gaya berjalannya yang kurus tetapi juga oleh fakta bahwa ia diperankan oleh aktor Inggris dengan kredensial Shakespeare yang mengesankan – Chiwetel Ejiofor membuat Jeremy Irons melarikan diri demi uangnya di taruhan paman jahat. Seth Rogen dan Billy Eichner bersenang-senang sebagai warthog Pumbaa dan meerkat Timon, masing-masing, mengingatkan kita bahwa Hakuna Matata pada dasarnya adalah The Bare Necessities dengan lonceng ketika mereka mengajar Simba untuk bersantai dan makan belatung, menyimpulkan bahwa hidup bukanlah lingkaran yang mandiri. tapi “garis ketidakpedulian yang tidak berarti”. Sementara itu, bintang asli James Earl Jones mempertahankan gelarnya sebagai Suara Paling Tepercaya di Dunia dalam peran Mufasa, menyampaikan kata-kata bijak tentang kekuatan industri tentang nenek moyang kita yang memandang ke bawah dari langit.

Lagu-lagu baru menambah favorit lama, sementara skor Hans Zimmer tidak begitu banyak menulis ulang yang asli karena secara halus mengkonfigurasi ulang arsitekturnya. Saya masih tidak yakin apa gunanya itu semua, tetapi memang menawarkan visi masa depan di mana perbedaan tradisional antara aksi hidup dan animasi telah larut ke dalam ketiadaan.

Leave a Reply

Comment
Name*
Mail*
Website*